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Audio Stop 29

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Two black bands span the height of this vertical canvas against a field of white mottled with shades of ivory, bone, and parchment in this abstract painting. A narrow, solid black stripe lines the left edge of the canvas, like the spine of a book. About a quarter of the way in from the right edge, black paint swirls and wafts like smoke on either side of a narrow white stripe the same color as the background. The artist signed and dated the painting in black paint in the lower right corner of the canvas: “Barnett Newman 1958.”

Barnett Newman

First Station, 1958

East Building, Tower Level — Gallery 615-B

第一站

纽曼

巴尼特·纽曼是抽象表现主义运动的代表人物之一,他通过绘画、雕塑和写作来表达自己的想法。在 20 世纪 40年代中期,纽曼使用其标志性的垂直光带(又称“zip”),对画布上的单色调底色进行点缀。这幅画作是纽曼命名为《苦路十四站》的系列作品的第一幅。该系列共有 14 幅,之后又加上了第 15 幅画作“Be II”作为结尾。《苦路十四站》是纽曼为了应对二战及大屠杀后艺术家面临的他所称的“道德危机”而做出的最积极的尝试:“我们到底要画什么?”

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NARRATOR:

巴尼特·纽曼 (Barnett Newman) 以纪念耶稣基督在世最后一天的 14 站宗教仪式将这个系列命名为《拜苦路》(The Stations of the Cross)。

MOLLY DONOVAN:

……而且他加上副标题《Lema Sabachthani》,这是耶稣从十字架上发出的呼叫的亚拉姆语词语,意思是:“您为什么舍弃我?”

NARRATOR:

然而,他借用这个名称和想法是出于不同的目的。

莫莉·多诺万 (Molly Donovan),现代艺术副策展人。

MOLLY DONOVAN:

纽曼是犹太人,他的作品并不是以任何方式、形状或形式描绘这个基督教意象。他只是利用这个标题唤起对人性的集体同情关心。这是一种更广泛、更普遍的关怀。

NARRATOR:

与此相似的,当您逐步参观整个空间时,应如何以整体和个别瞬间体验拜苦路上的各个站点。让我们走到《第一站》(First Station),我们会在那里详细地了解纽曼的技法。

MOLLY DONOVAN:

这幅画的右边是纽曼所谓的标志性“拉链”之一。为了创作出这种形式,他将一条胶带向下贴在未经加工的画布的垂直面上,然后在这条胶带上逐层加色。当达到他满意的效果时,他会取下胶带,呈现在眼前的就是这种负空间。在描述这种图形时,纽曼在 1966 年说道:“我认为我的‘拉链’并未分离我的画作。我觉得它达到完全相反的效果。”所以,纽曼想告诉我们的是,“拉链”并未使画布上的元素分离;它实际上将它们编织在一起。

NARRATOR:

我们鼓励您花些时间参观本馆,静静地感受它的氛围,仔细地欣赏画作本身。

博物馆东馆参观指南