Audio Stop 19

00:00 00:00

This abstract, geometric painting has been tipped on one corner to create a diamond form rather than a square. The surface of the canvas is crisscrossed by an irregular grid of black lines running vertically and horizontally like offset ladders. The black lines create squares and rectangles of different sizes, and the width of the lines vary slightly. One complete square sits at the center of the composition and is painted white. Other rectangles are incomplete, their corners sliced by the edge of the canvas, and each is a different shade of white with hints of pale blue and gray. The black grid creates triangular forms where it meets the angled edge of the canvas in some places, and some of these are filled with flat areas of color. A tomato-red triangle is placed to the left of the top center point, and a vibrant yellow triangle is to the left of the lower center point. A black triangle is next to it at the bottom center, and a cobalt-blue triangle is situated just below the right point. The painting is signed with the artist’s initials at the lower center: “PM.”

Piet Mondrian

Tableau No. IV; Lozenge Composition with Red, Gray, Blue, Yellow, and Black, c. 1924/1925

East Building, Upper Level — Gallery 415-C

피에트 몬드리안(Piet Mondrian)은 추상 회화를 통해 보편적인 조화가 자연을 주재한다는 영적 개념을 표현하고자 했습니다. 그의 작품에서 균형 잡힌 비대칭을 조성하기 위해 신중하게 배치된 수평 및 수직 요소는 자연계에서 동적인 평형을 유지하는 상반되는 힘을 나타냅니다. 몬드리안은 다이아몬드형 구성이 절단과 관련된다고 말했는데, 실제로 이 회화에서는 불필요한 부분을 화면에서 절단하는 크로핑 느낌이 강조되었습니다. 캔버스의 가장자리에 의해 절단되어 불완전한 형태는 회화의 실제 경계 너머로 그 절단된 형태가 연장됨을 암시합니다.

Read full audio transcript

[HARRY COOPER]
이 작품은 몬드리안식 작품이에요. [웃음] 우리가 “몬드리안식”이라고 하는 것은 이런 스타일을 창시한 예술가 중 한 명이기 때문이죠. 그는 네덜란드의 ”스타일” 또는 “데 스틸(De Stijl)”이라는 운동을 추진했는데 추상 작품을 만드는 방식에 대해 매우 구체적인 규칙이 있었습니다.

[NARRATOR]
규칙이란 수평과 수직이 전부였습니다. 대칭도 없었고, 흰색, 검정, 회색과 같은 기본색을 사용했습니다.

해리 쿠퍼(Harry Cooper), 현대 미술 책임자

[HARRY COOPER]
사용한 색상은 경계선에서만 서로 구분되었기 때문에 색상들 사이의 상호작용을 강조하고 싶지 않은 것 같아요. 각 색상의 순수성을 지키고 싶은 거요. 순수성은 이 작품에서 아주 중요한 부분이에요. 몬드리안의 작품에서 가장 간단하고 중요할 수 있는 것은 작품의 각 요소에 나름 생명력, 자율성, 생존 능력을 부여했다는 것이에요.

[NARRATOR]
이 작품에서 캔버스를 45도 회전했지만, 그가 기본 구조라고 생각하는 수평과 수직 구조를 엄격하게 유지했습니다.

[HARRY COOPER]
가장자리에서 거의 모든 것이 잘리기 때문에 당혹스러울 수 밖에 없어요. 그가 매우 안정적이고 편안하다고 생각한 이러한 구조는 가장자리에서 매우 불안해지는 것이 사실이니까요. 동시에 강렬한 역동적 힘을 느끼기 시작해요. 몬드리안은 역동적 균형에 대해 이야기하는 것을 좋아했어요.

단순해보이지만 생각보다 구조가 매우 복잡해요. 이 작품을 10분 동안 바라보다가 뒤돌아서 다시 그리는 도전을 권하고 싶어요. 이 기본적인 구조를 그리는 것은 쉽지 않을 거예요.

동관 오디오 투어