NARRADOR:
Este cuadro realizado en la década de 1430 nos invita a ser testigos de un momento extraordinario de la cristiandad: el momento en el que el ángel Gabriel comunica a María, mediante un mensaje de Dios, que dará a luz a su hijo, Jesús. La forma en que el artista neerlandés Jan van Eyck cuenta la historia tiene mucho en común con el diseño teatral. Para comenzar, observen cómo posicionó las figuras.
ANNA LOUIZOS:
En cierta forma. Es casi como si miraran a la audiencia.
Mi nombre es Anna Louizos. Soy escenógrafa. He participado en algunos notables espectáculos de Broadway, como En las alturas, Avenida Q y Escuela de rock.
Las técnicas que parece utilizar van Eyck en este cuadro son muy similares a lo que haría un escenógrafo: se generan capas para crear una sensación de profundidad, y plantar a esos personajes en un espacio que parezca real.
NARRADOR:
El Ángel y María se presentan dentro de un detallado escenario de iglesia con una iluminación dramática que entra a raudales por las ventanas.
ANNA LOUIZOS:
Están rodeados de elementos, o utilería, que tendrían sobre un escenario.
NARRADOR:
Entre ellos, una paloma, que representa al Espíritu Santo, y los lirios blancos que simbolizan la pureza de María. El manto de azul celestial que ella lleva, otro elemento simbólico, contrasta bellamente con las prendas de abundantes brocados de Gabriel y sus alas con los colores del arcoíris.
ANNA LOUIZOS:
Y entonces tenemos estos dos muy vívidos colores contra este fondo de una especie de tono tierra neutral, que en realidad hace resaltar a los personajes.
Él hizo todo: es escenógrafo, creador de vestuario y diseñador de iluminación. Puso todo junto en esta hermosa pintura, y nos manipula para que veamos lo que quiere que miremos. Cuanto más miras el cuadro, más ves que de verdad es increíble.
